继承和发展，好像是个永远的话题。如果一位继承者的前辈本身就是一位顶尖的大师的话，光是继承就是一个不可逾越的高峰。

艺术大家之所以能够取得巨大的成就，不仅要自身的天赋，还要成才的天时、地利、人和等种种外在条件，吴尧辉就是这样一位继承者，他的师父是中国工艺美术大师虞金顺。

吴尧辉幼时酷爱绘画、书法，15岁追随虞金顺学习黄杨木雕艺术，并深得叶润周等大师的指点，从事黄杨木雕创作将近30年。

虞金顺擅长人物雕刻，吴尧辉深得其师真传。吴尧辉的作品线条简练、古拙，或柔美，或雄健，深得神韵，形成自己先锋、前卫的独特艺术理念。其作品《春天》，展现了一位美丽少女高举着花环，圣洁、美丽。在这件作品中，艺术家采用现代雕塑手法结合黄杨木本身质地之美，刀法圆润流畅，结构严谨，造型生动，形神兼备，让观者动容。

　　吴尧辉另一件作品《竞》，表现的是唐时的马球运动，更是技艺精湛，让人叹为观止。在这件作品选用上乘黄杨木雕刻，结合镂雕、透雕、拼雕等传统技法秉承以线塑形、用刀写意的雕刻法则，并吸纳汉唐的造艺风格，展现出那些唐代的女子们手持球杆、彩带飞舞、一张一合，阵列有序的欢快场面，再现了大唐盛世国富民强的美好画面。

吴尧辉上面这两件大件黄杨木雕作品，《竞》和《春天》分别获得“全国工艺美术百花奖”金奖，其中《春天》荣获2010上海世博会“中华艺术国家大师珍品系列荟展中华木雕精品展”的“特别金奖”。

其实，在吴尧辉先后创作的200余件优秀作品中，屡获各类大奖。其中，黄杨木雕《帝王系列》获“首届中国国际民间艺术博览会”金奖。

1997年至2000年吴尧辉多次受文化部委派出访了日本、法国等，与世界各国艺术家进行了文化艺术交流，并得到数位国家元首接见和好评。2006年吴尧辉被评为浙江省工艺美术大师。（原载于《中式生活》杂志2011年第四期，作者：田智勇）