谈起中式家具，一千个中国人心里有一千个构画。但似乎对于外国人来说，中式家具却停留在繁复的雕花工艺，昂贵的红木材质和方方正正的设计上。一切看似重在形式上的设计，却会让体验者失去了对家具物体灵通的沟通。

家具也有灵魂。家具的灵魂的赋予者正是这些将自己的脑海中的意向与想法付诸于实体的设计师上。

而中式家具的灵魂，在这次参加米兰卫星展的青年设计师赵小祺眼里看来，就是将大自然的美感与意境，进行具象化的过程，作品与环境相呼应。正如中国的山水画一般，从来不是单纯的描绘自然风景而已，而是通过对自然物象的描绘和自身的主观感受去抒发情怀，表达一种精神上与意境上的美。家居设计也不例外。

 

这次的参展作品“惟”（Alone），荣获米兰卫星展三等奖。

 

家具设计圈记者有幸采访到了设计师赵小祺：

Q：这款座椅的设计灵感是？为什么取名 “alone”？

 

A：我很喜欢秋天的落叶，总会给人带来一种平和与自由。所以以叶子为基本元素，观察它本身的卷曲形态，提炼它的曲线变化，从而设计出具有叶子包裹感的座椅，使人能够享受悠闲的生活。中英文的名字都是“只有、单独”的含义，希望一个人坐在椅子上可以安静的思考，享受独处的时光。

 

 

 

 

Q：展会上最大的收获和启发是什么？印象最深刻的作品是？

 

A：这是第一次参加米兰卫星展，很新奇的体验。在这里可以看见很多新的设计，给年轻设计师提供了一个很好的交流平台。让我了解到更多人对于这件作品的感受。也有很多人喜欢我的作品，这是对我的鼓励，我会继续完善我的设计，继续学习。

印象最深刻的应该是展会上Satsuma Washi Studio 的和纸灯，能够感受到手作的温度，很好的展现了材料与工艺。

 

Q：国外人对中式家具的认知度和接受度高么？

A：不同的文化会让大家更有兴趣去了解，如果是好的设计大家的接受度都会很高。对于我的作品而言，可能更注重形式上的美感与意境，这可能是从小到大所处环境与文化氛围对我的影响。

 

Q：作为一名新锐青年设计师，你对中国设计有什么思考？

A：我认为设计是给人们创造更生动有趣的生活，在解决实际问题的同时，通过设计去提炼内在的价值，而不是把固定的中国元素符号复制上去，需要我们用心的去感受生活，创造有温度的作品。

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