执笔、用笔、点画、结构、墨法、章法……书法艺术博大精深，器型、工艺、线条、雕花……能工巧匠们将书法精粹运用到红木家具制作中来，让红木家具不仅仅是用来使用的器物，更负载着中华几千年文化的传承。

研习书法的人都知道，《兰亭序》是中国书法史上声名显赫的艺术杰作。其实，《兰亭序》不仅是后世书法家或者研习书法的人学习行书的摹本，更被企业运用到诸如兰亭沙发等红木家具之中。

当《兰亭序》与红木家具相遇，当书法艺术和红木家具设计相融，传统文化之美即刻在细节中绽放。

赵孟頫《临兰亭序卷》无锡博物馆藏

从《兰亭序》看见书法艺术之美

书法用笔讲究一气呵成、血脉不断，构成一个有骨有肉有筋有血的字体，表现一个生命单位，成为一个艺术境界。三国时期魏国书法家钟繇云：“笔迹者界也，流美者人也”。

一代美学宗师宗白华在《美学散步》里表示，从字体的个体结构到一幅整篇的章法，是字结构规律的扩张和应用。“古人写字，正如作文。有字法，有章法，有篇法。终篇结构，首尾相应。故羲之能为一笔书，谓《兰亭序》……”。

“永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也……”王羲之的《兰亭序》不仅每个字结构优美，更注意全篇的章法布白，前后相管领，相接应，有主题，有变化。

《兰亭序》形态妍秀，力感内敛，可当“遒美”之评。

书法艺术与红木家具设计

书法的线条，彰显着生命活力，讲求流动的自然美，如行云流水，骨力追风；或飘逸潇洒，或苍劲有力，或流畅和谐，都焕发着生命的力量。红木家具的设计与书法的联系千丝万缕。

红木家具设计中，体现出书法艺术中的“刚柔并济”

红木家具中很多造型便是从书法艺术中繁衍而生，红木家具的造型中曲线运用比例较多，流畅舒展，刚柔相济，简洁至极，线条优美、明快、清新，与木纹、木性完美结合，使得家具亦是书法，呈现出独特的艺术美。

简洁至极，线条优美、明快、清新的红木家具设计，使得家具亦是书法，呈现独特的艺术美

王世襄先生在《明式家具的品与病》一文中提到：书法艺术尚“简”，尤其是宋代的书法，“简”是最大的魅力和精髓。寥寥数笔，却直抒胸怀，气度非凡。正是宋代书法的这种审美理念渗透到明式家具中，深刻地影响了明式家具，使其在满足功能和结构的前提下，极致精简，甚至通体无任何装饰，造就了其简练古朴、优雅大方的风格。

宋徽宗瘦金体书法

宋式家具不事雕琢，极致精简

《兰亭序》与红木家具相融气韵悠长

书法表现的艺术美在于线条舞动和空间的结合，是类似于音乐和舞蹈的节奏艺术，是“书法线条舞动节奏的空间创造”。美学大师李泽厚在《美的历程》一书中也表示，书法是把“线的艺术”高度集中化、纯粹化的艺术，为中国所独有。

而每一件红木家具，都是有生命的，每一件红木家具，都浸润着文化的印迹。一桌、一椅、一案、一几，紫檀屏风、酸枝大柜、罗汉床、美人榻……当王羲之的《兰亭序》与红木家具相遇，家具的古朴与书法的遒美相融，更显气韵悠长。

当王羲之的《兰亭序》与红木家具相遇，家具的古朴与书法的遒美相融，更显气韵悠长

作为中国传统文化的载体之一，红木家具从骨子里就有浓厚的文化气息、十足的韵味，或迤逦清秀，或朴实率真，或空灵玲珑，或典雅清新。正因如此，红木家具越来越受到对中国传统文化情有独钟的人的喜爱。