戈姆设计工作室（Studio Gorm）的创办人郑永熙（Wonhee Jeong）和约翰·阿恩特（John Arndt）认为：Shaker（信奉极简主义生活的人群）可以算是世界首批极简主义者。2016 年，他们便动手在纽约策划了“乌托邦家具”（Furnishing Utopia）的展览，找来了11位国际设计师到纽约和马萨诸塞州的两个 Shaker 社群地点，用一周的时间来进行研讨和设计。像戈姆设计工作室的提篮（Baskets）设计，就是受到Shaker们的工艺品的直接启发。

意大利Bonaldo 的Assemblage边桌

说到Shaker，我们只会想到一个词“收纳”，但是这远不能够概括。“减少”只是为了让生活更简单，但是我们往往在追求生活的多姿多彩中努力，设计师也是如此。

约翰·阿恩特说：“Shaker 的设计并非一般人印象中那样，只有简单的摇椅或柳条箱子和篮子等收纳神器，对于他们所打造的物品的范畴之广，从日常生活到商业计划，都是令人叹为观止的。”但Shaker 文化绝不只是简单地信奉某种生活态度，落实到实物设计时，肯定是需要有所加工和升华的，同时，还要以更概念性的方式来探讨其对当代设计的影响。

藤城成贵（Shigeki Fujishiro）的Vinyl篮子系列

杰米·沃尔福德（Jamie Wolfond）的移动式花盆

“当我们开始做这个项目时，其实正在研究贯穿日本、北欧和 Shaker 文化的设计哲学。”郑永熙说，“我们不想重复回应 Shaker 美学的设计想法。我们希望更深入地观察该文化在整体上的价值观。而这些价值观与普通的日常活动有很大的关系，并且很大程度上是我们与物体，乃至和世界有所联系的部分。”

霍尔盖尔·霍斯特维特（Hallgeir Homstvedt）的软木制废纸篓

设计是为了生活，因此这种为家而做且能够温暖人心的事，就成了设计师的事。郑永熙说：“我们的展览取名为‘动手’（Hands to Work），不是一种懒洋洋的简单状态，而是要找到Shaker 的真正理念，比如一个精心设计的物品可以使日常工作更为专注，让生活拥有了仪式感。即便面对着现实世界的冷漠，也能通过家里的事物来净化心灵或者帮助认清自己。”

索菲·卢·贾布森（Sophie Lou Jaobsen）的多功能波纹瓶子系列

郑永熙和阿恩特邀请了来自国际的26 位设计师，带来了他们设计的 50 多种新物品，囊括日常生活中的各个层面，比如耙叶、扫尘、砍柴、洗碗、晒衣等。但这样的日常设计与市面上量产的产品是否又存在着差异呢？阿恩特提到：“在Shaker 的美学态度中，自己最常遵循的理念是‘除非有用途和必要性，否则就不需要制造东西’，而一旦你消除了无用或不必要的（元素），就会使产品变得美丽。”

藤城成贵（Shigeki Fujishiro）的Carpet Tile 篮子

看似是极简主义的设计，其实也在原料上注入了很多复杂的程序，不再只是千篇一律的木材。像索菲·卢·贾布森（Sophie Lou Jaobsen）的多功能波纹瓶子系列，以琥珀、薄菏绿、渐层紫的色泽，为清洁工作带来了一丝情趣；杰米·沃尔福德（Jamie Wolfond）的移动式花盆，借助简单轮子的机制，让绿意在居家中的设置更为灵活；而霍尔盖尔·霍斯特维特（Hallgeir Homstvedt）的软木制废纸篓，又具备了可持续的特质。

“动手”（Hands to Work）展览

藤城成贵（Shigeki Fujishiro）的篮子系列则有别于系列中朴实的外形，三款篮子都是以不同原料“缝制”而成。藤城成贵说：“对于家饰而言，我认为称为‘篮子’的物品其实可以增加一些玩味性，也更接地气一些。不同的人的使用方式也是多样的，只有在其中放物品的情况下才能显现出其功能。”

再比如说，从地毯原料与订书机结合成的 Carpet Tile 篮子到使用纸条将乙烯基串起完工的 Vinyl 篮子、以及丝带和毡布连接的 Felt 篮子，都让 Shaker 美学有了新的变化，但其设计原理其实仍保持不变。

“动手”（Hands to Work）展览

其实，Shaker文化从某种程度上来说，并不能算是极简主义的完全代表。极简主义也绝不是只属于Shaker们，自封为Shaker的人往往也不懂极简主义设计的概念和原理。终究，设计所做的一切都是为了更美好的生活，无论是“多”还是“少”，只要能够让生活更轻松便捷，便是好的。