离第二十四届中国国际家具展已然过去几周，在紧锣密鼓的展后调研中，我们欣喜地发现：中国家具的代名词已经发生了改变。

 

AMA mood品牌总监Nicholas Roznik向我们透露，在展会现场一位意大利朋友告诉他：“难以置信！中国现在的代名词竟然变成了好品质、高品质！”

 

腾讯家居的记者也向我们反映，“在与外国友人的沟通中，他们都对中国家具的工艺和制作感到惊叹，并都愿意使用中国家具也乐于推荐给亲朋好友。中国品质、中国工艺、中国设计已经成为了中国家居值得骄傲的名片！”

 

不再是抄袭，不再是品质差，这样的转变让我们见到自2012年开始推出的“设计引领”方针有了开花结果。如今设计馆的规模从原先的1个扩容至3个，家具品牌对设计也越发重视，现场新产品更是百花齐放，达到历年之最。

 

 

在设计驱动下的中国家具业，也有了更新的诉求：有了产品设计后，该如何传播、如何进行空间呈现、又该怎么塑造品牌形象……面对这样的局面，展会推出全新的解决方案，即COC，专注于推动中国品牌新浪潮、企业品牌孵化器的平台。总之，在设计引领这条路上，今年的上海家具展可谓大有看头。

 

COC是国内首个以跨维度“幕后创造者”为主体，拥有线下独立展区的展示平台。涵盖平面、摄影、造型、媒介传播及多学科设计等多个领域。

 

无设计不家具

 

行走在今年的展会现场，到处人头攒动。这边聚集着开新品发布会，那边围拢着听设计师分享。新品，无疑成了今年设计馆乃至整个展会，家具品牌争艳的热门关键词。特别是设计馆，新品发布俨然是企业们尤为重视的一件事。

 

今年， HC28放了一个大招：全新独立品牌“HIGHLINE 都汇里”来袭凶猛，以独特的视角，鲜活地演绎了现代风格的都会生活，并在现场请来设计师轰轰烈烈的开展了一场新品发布会；

 

 

 

DOMO把今年展会现场的主题定为如常之家，走进中庭，几个大型装置“生命之树”映入眼帘，仿若走进梦想的花园，恬静、清新、和暖，在这里，思绪无限；

 

 

 

2018金点奖年度最佳设计团队的获得者吱音则带来了“文艺赋新”秋季新品，还一举推出了儿童品牌ZIIA枝芽;

 

 

 

 

U+家具创始人沈宝宏在采访中说道：“我们每年都有一些新的产品出现。这也是为这个行业注入一些新的活力。每年U+的新品都会引起行业内很多人的关注。”

 

 

 

荣获2018金点奖单品奖的获得者十二时慢也带来了许多融入现代元素的新品，月湖茶几、渔夫灯、光临搁板等都大受欢迎……

 

 

 

你方唱罢我登场，今年的新品发布实在多到让人数不过来，可以说，设计馆的每家品牌几乎都发布了新产品，或带来新品牌、或进行产品升级，好不热闹。

 

造就好品质的新设计风向

 

在热闹的设计背后，诚如开篇国际友人对中国当下好品质的认知，这些用心打磨开发的新品所透露出的细微风向和背后的巧思，更值得我们关注。他们或材料、或工艺、或跨界合作、或新科技……多元化的探索让中国家具业的设计更加意气奋发。

 

 

我们结合今年展会众多品牌的呈现，尝试着揣摩了整个家具市场流露出的3个新动向，以供探讨。

 

1、与设计师/品牌合作，强强联手造就好产品

 

Maxmarko木美新推出的“琚系列”，由陈大瑞和琚宾联手打造，两人充分发挥自己的擅长点，丰富了原本木美的产品线，让家具加强套系感，更多从空间的层面修正木美家具整体的面貌，使产品在运用中更加包容；

 

 

 

Mexarts漾美与YAMAHA雅马哈联合创作的7款“钢琴桌”，巧妙的设计使钢琴与桌子相融合，在功能上、使用上、感官上都呈现很强的冲击力；

 

 

 

 

Stella Works携手如恩设计，在“再生”概念的启示之下为我们展现了新东方文艺复兴设计：Industry（工业）系列、Tripod（三脚架）系列、Bund（外滩），还有Space Copenhagen的Infinity（无限）沙发，Hallgeir Homstvedt的Arc（圆弧）沙发……

 

 

 

2、智能家具兴起

 

随着各行各业智能化的深入，家具最终走向智能化已成既定的事实。早以3D弯曲木技术量产化闻名家具圈的XUE，今年带来了“空调沙发”、木质外壳的净化器以及各种令人望尘莫及的3D弯曲家品，又炫了一波“黑科技”；

 

 

 

 

初次登场的37°智能家居展厅到处是新奇的产品：智能音响茶几、全球首款仅用手势移动便可控制桌面升降的智能办公桌、可加热餐桌、能烘干和抽湿的Martin智能衣柜等等；

 

 

 

 

就连有40多年累积的新加坡品牌Commune也带来了他们新研发的带USB的皮床……

 

3、新材料的运用与多元化搭配

 

意式轻奢家具品牌MHC带来了新系列MHC Chic，新系列在材料搭配和五金选择上，较以往更加大胆和新颖——特殊的沙色影木饰面、金丝黑檀、土耳其啡网纹大理石等材料的搭配；

 

 

 

Urban Craft展厅里，大理石、黄铜、水磨石、玻璃等多种材料的组合、搭配，制造了一种刚柔并济的融合感；以“混凝土”工艺名声大噪的本土创造，这次亮相了水磨石系列；

 

 

一向以明代家具为蓝本的璞素今次的新品加入了金属、皮革软包等多种材料，不再局限于实木材质的同时，也丰富了整个产品线；

 

 

 

Sureeco素殻家居这次带来了使用岩板材质制作的餐桌，岩板这种新材料既环保又稳定，用它来代替大理石这个新思路很值得借鉴；

 

 

 

SUREECO素殻家居

 

每年被人潮包围的迪信家具推出的“冬日素影”也应用了具有不同材质和光泽的多元材料，凝聚着梁少禧丰富的人生阅历……

 

 

 

无论是跨界合作，还是高新技术的应用，材料的多元搭配，都能看出设计已然从纯粹的产品设计上升到设计创新甚至是设计管理的层面。诚如创新奖评委许柏鸣教授所说：“‘材料’与‘风格’二元导向的家具设计已经走到尽头。”中国家具品牌设计就应该跳出固有的思想，来多维度地实现创新。

 

设计背后那些看不见的“软实力”

 

现下是一个百花齐放、百家争鸣的市场经济时代，家具品牌除了靠产品设计的创新去吸引客户的眼球，还需要多方位多角度地去宣传包装自己，让客户在这庞杂的市场里一眼就找到你！

 

01展会平台助力品牌多方位发声

 

上海家具展就是这样一个能让品牌多方位发声的平台。在浦东家具家居双展上，展商不仅有一席之地将家具新品进行场景化地展示，更能与主办方一起策办特展、论坛，突破单一场景化的展示，让产品的设计内涵、设计师的设计理念也广为人知，得到市场的认可。

 

上海家具展重磅打造三大活动之一的“色彩•中国家居”版块，论坛区就有美国Bella Home带来的《“布”让家具靓起来——软装家居色彩流行趋势解码》论坛，干货满满，深受设计师及业内人士好评；

 

“布”让家具靓起来——软装家居色彩流行趋势解码

 

而设计趋势展的“豆蔻”、“胭脂”、“绿洲”、“大地”这4个色彩情景间分别由家具品牌简末、吱音、璞素、漾美全方位打造，将品牌家具与4组色系完美融合，演绎了家居色彩的使用，观展的人群频频驻足了解；

 

色彩体验区——胭脂、豆蔻、绿洲、大地

 

摩登上海时尚家居展H4馆的当代设计展由8个家具品牌打造当代设计美学区域：由嘿哟音乐、珈空间、领袖家等品牌独立完成展示空间；

 

 

摩登设计商学院里还有亚振家具、U+家具等家具品牌设计师做论坛分享……

 

 

当然，还有一年一度行业内高度聚焦的2018家具设计金点奖、2018家具产品创新奖的参赛与获奖。荣获此殊荣的家具品牌也将会在接下来一年内接受各大家居媒体的采访与众多圈内外人士的关注，这无疑是对品牌本身最好的宣传。

 

上海博华国际展览有限公司创始人、董事王明亮先生曾说过：“谁获得金点奖、创新奖金奖，他的产品必将大卖！“

 

而事实也证明如此，荣获2016年金点奖年度金奖的迪信家具，这两年来的展厅都是人头爆满，备受关注。

 

迪信家具展厅，梁少禧与大家分享设计心得

 

除了在展会现场这些尤为突出的品牌宣传渠道外，线上无死角的大力推广也逐渐受到大品牌的重视与青睐。越来越多的家具品牌都在经营着自己的微信订阅号、服务号、官网等，互联网时代快速占据线上宣传资源，形成一套自己的UI、交互体系服务好客户，也是家具品牌设计创新的一部分。

 

上海家具展也有自己的线上推广团队：B2B网站家具设计圈、4大微信订阅号、VR展厅线上展示、家饰生活APP无缝对接展商等等各种渠道。

 

上海家具展官网

 

B2B网站家具设计圈

 

4大微信订阅号

 

02新平台COC，推动中国品牌新浪潮

 

拉卡萨国际家居在采访中透露，其实中国家具行业永远不缺品牌，不缺制造，缺的就是有能力把设计落地，变成产品，变成空间，从而再变成品牌的。为了相应行业内的呼声，今年上海家具展就以实际行动回馈行业——COC的诞生。这个由上海博华国际展览有限公司创始人、董事王明亮先生、设计师周宸宸联合发起的Creation of Creators（简称COC），将为中国传统家具品牌带来全新的商业运作模式。

 

它是业内首个以跨维度“幕后创造者”为主体，拥有线下独立展区，以制造业升级为目标，品牌和商业为设计与研究对象的平台。首届COC召集了23位/组具有塑造品牌相关能力的独立创意人与机构参展，以发起人周宸宸德一场题为“制造业品牌升级去哪里寻找助力？”的演讲拉开了为期4天的论坛帷幕。COC聚焦于品牌幕后的“创造者”，在它的背后，有独立的逻辑构架、独立的品牌市场运营方式、独立的论坛议题等。

 

活络空间的《嗨云》装置好玩又好喝

 

建筑师孙大勇的“拾荒者”触及资源和环保的话题

 

Ian Douglas-Jones的灯具和家具系列

 

过去，企业往往习惯性地对单个设计师寄予过高的希望，但现代设计，尤其是商业化设计，已经不能再全赖设计师个体对自己灵感所做出的随机性响应，而是需要依靠团队甚至整个产业体系的力量和智慧。制造、产品与品牌相辅相成、每个环节都至关重要，设计管理和品牌驱动的作用日益凸显。

 

COC将设计行业从“生态系统”的角度进行了全新思考与整合，不仅关注设计本身，更关注资源的嫁接，设计管理，创意的联动等等，真正有助于将中国设计推向有机地发展。

 

 

策展人颜宓带来的艺术团队Mirage Makers的《镜之钻》互动装置是另一个selfie热门地点

 

杭州设计师陈旻展示了对系统化设计的探索及实践成果

 

摄影师王为打造的境幻大虚，如同盗梦空间，是全场自拍频率最高的展位

 

在这四天中，参展者与参观者、参展者与媒体、甚至参展者之间都发生了许多有趣的火花，这不是一个简单的事，但COC希望去推进到第一步。在这次展会中，我们也欣喜地看到COC这个品牌孵化机制正一步步发芽、生长。

 

重磅项目赋能产业未来

 

就家具企业而言，有了品牌孵化器的存在可以在市场上少摸索很多年，已经是非常让人拍手叫好。但上海家具展的目光远不止于此，我们还需要为家具品牌指引家具业未来发展的趋势，展会历来是未来家具业的风向标。今年的“色彩•中国家居“和Home Plus两大重磅项目，就是在引领行业发展，探索未来方向上做的尝试与努力，深入地展示了未来家具的流行色彩与产品空间化运用的趋势。

 

 

 

“色彩·中国家居“在2年的推动下，今年现场C位登场，成功打造一个专属于家居行业的色彩流行趋势发布平台。不但展会现场发布了未来2~3年内中国家居8大流行色趋势：胭脂、豆蔻、绿洲、黄雀、山石、釉色、土壤、大地，现场的空间呈现，以及互动项目，全方位地让家居行业对色彩有了新的认知。

 

 

此外4天时间轮番上演的数十场与家居色彩有关的论坛更是干货满满，极具指导意义的色彩研究报告也将在展后数月内生成与发布。通过这样项目化地推动，我们看到很多品牌在采访中，都下意识的开始提及流行色彩与他们品牌的结合，以及未来关于色彩应用的计划。

 

数十场与家居色彩有关的论坛

 

与“色彩·中国家居”不同的是，经历了五周年沉淀与发展的HomePlus 设计师之家则提供了一种崭新产品应用于多元化空间的思路。通过一年又一年，请来设计领域的空间魔术师在现场呈现有着深远意义的空间。

 

 

 

依次为孟也-無・所谓；沈雷-芳馨亭；曾建龙-無·生

 

这个项目通过实实在在的案例，让人们对产品与空间，设计与氛围的认知更为深刻。多元化的空间里，产品与空间的功能、审美及内涵完美地契合在了一起。譬如今年策展人吴滨的作品，不落地的墙将光线微微引入，影像投射在黑沙石上，随时间推移而变幻。身在其中，就可以感受到时间和空间的留白，整个空间散发出独特的空寂而深远的意味。某种程度上来说，室内设计和家具设计的融合，是未来家具设计的重心。

 

 

吴滨作品

 

至此，我们分析了今年上海家具展在设计上呈现的方方面面，可以直观地感受到设计创新不仅是产品设计的创新，更应是多维度的。它应是家具品牌与企业不断挖掘新角度去实现设计创新，与设计师/品牌合作、探索智能家具、新材料多元化运用等都是今后设计创新的一个方面。

 

当然，家具品牌长远的发展，还必须重视自身品牌宣传与商业化适应市场。 COC就承载着这样的使命 ，对于企业来说，是品牌化发展寻找助力的加油站；对于产业来说，是普通商业向设计商业转型的催化剂；对于媒体来说，是发现新锐人物、事件的新据点。家具业的未来趋势也在“色彩·中国家居“和Home Plus中展现出一隅之地。

 

未来，上海家具展将更加着重指引中国家具品牌提升品牌价值，为中国家具走进国际这个大舞台做出贡献，成为品质与设计的全全代名词。

 

 

期许行业的未来更精彩，也期待2019年9月9-12日的第二十五届中国国际家具展览会上，中国设计将有更新的面貌。让我们骄傲的告诉世界，中国有好设计、好品质、好产品！

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