布拉格/米兰--继去年在米兰家具展上的巨大成功後，LASVIT又新推出由Kengo Kuma、Zaha Hadid 、Ed Ng＆Terence Ngan和Yabu Pushelberg设计的新系列。品牌还将展示与世界知名的设计师，捷克玻璃设计大师和当代捷克设计师合作开发的精选精灯具系列。

 

　　LASVIT延续与顶级建筑师和室内设计师合作创造定制项目的传统，推出与Kengo Kuma和Zaha Hadid合作创作的新系列。室内设计师Ed Ng＆Terence Ngan和Yabu Pushelberg工作室与LASVIT在定制项目上紧密合作，充分发挥双方对于传统工艺与当代设计的共同热情。他们敏锐的设计与工作空间、光和想像力结合，转化为标志性风格，呼应「Laterna Magica」魔灯设计概念。

 

　　今年展出「Laterna Magica」魔灯系列表现了物体、光和空间之间的相互关系。系列名称源于17世纪开发的早期图像投影仪。这款原始设备使用手绘玻璃片、透镜和明亮的光源来投影图像。 LASVIT用视频映射来模拟其工作原理，通过玻璃物体和光来讲故事，带出独特的艺术愿景。 LASVIT的创意总监Maxim Velcovsky补充：「我们感兴趣的是建筑师对空间和光的独特视角、以及光的物质化。」

 

　　此次展览的概念也是对第58界布鲁塞尔世博会的致敬。在那次世博会上，捷克艺术家展示了那个时代最伟大的创新--著名的Laterna Magika多媒体剧院，以及杰出的捷克玻璃艺术家Stanislav Libensky和Rene Roubicek的作品。他们的设计也包括在LASVIT的设计照明产品组合中，并将在2017年米兰国际灯具展上展出。这些著名设计师为一代又一代的当代设计师和玻璃艺术家奠定了创作标准，LASVIT很骄傲能够展示他们的作品。

 

　　LASVIT十周年：延续十年的精湛工艺、激情、灵感和奉獻

 

　　今年的展会标志着独一无二的捷克玻璃艺术品制造商LASVIT成立十周年。 LASVIT公司总裁兼创始人Leon Jakimic说：「十年前，我创立了LASVIT公司，立志缔造一家富于远见卓识的公司，发扬我们非凡的传统工艺，并融入创新、尖端创意、灵感和技術。我的目标是建立一家公司，推动波希米亚玻璃制造业的辉煌重生，向全球传播捷克玻璃制造工艺的名声和独特精湛工艺。我为LASVIT在短短十年内取得的成就感到自豪。这些成就代表了真正的奉献精神和伟大的创造力，汇集了我们对玻璃的热情。」

 

　　LASVIT 2017米兰国际灯具展新品

　　Kengo Kuma 作品 - Yakisugi

 

　　Yakisugi系列的设计灵感源于一种通过烧焦表面来保护建筑木材的日本古老工艺。Kengo Kuma解释说：「Yakisugi系列背后的构思旨在探索玻璃和天然木质纹理的物质特性。我希望用玻璃来表现木质的灵魂。」

　　通过使用乾木代替传统的预浸泡模具，熔融玻璃将木材烧焦，在玻璃表面上留下永久的烧焦纹，使每一件作品都独一无二。这种经过轻微改造的技术有着几百年历史，帮助创造了风格摩登简约的系列，将简单的几何形状与非凡的有机纹理完美融合。

　　Kengo Kuma简介

　　Kengo Kuma是著名日本建筑师兼东京大学建筑学研究生院教授。他1979年毕业于东京大学，1990年建立了Kengo Kuma ＆ Associates建筑师事务所，并作为访问学者赴哥伦毕业大学深造。 Kuma的建筑师事务所在日本和国外设计完成了一系列备受赞誉的获奖项目。目前，该事务所在亚洲、欧洲和美国有约100个项目正在进行，包括日本的新国家体育场。作为一位多产的设计师，Kuma阅读了大量的英语、中文和韩语书籍。通过与LASVIT的合作系列，他将自己的设计理念从建筑、家居设计拓展到玻璃制品领域。

　　Zaha Hadid设计作品

　　Eve

 

　　Eve枝形吊灯是由十五各玻璃元件组成的迷人「协奏」，结合了传统玻璃制作技术和参数式设计。沿袭Hadid著名的设计风格，整体造型富有流动性和有机感，突出清晰和不透明元素的反差对比。玻璃组件悬挂于不同高度，彷彿优雅地漂浮于空中，创造令人难忘的美妙光影效果。它的雕塑轮廓在日光下惹人注目，在晚上则呈现出截然不同的一面。

　　Duna

 

　　Duna的灵感源于连贯又抽象的沙丘构造，突破了传统几何造型框架。设计主体包括一对立体、不对称的相交玻璃组件。晶体玻璃的条纹表面产生不断变化的反射和折射效果。聚焦光源使光束透过玻璃深入整个玻璃元件，突出别致的几何造型。

 

　　Zaha Hadid简介

　　作为建筑师和设计师，从城市到个人产品，无论是雕塑首饰、限量版家具件、家居用品和时尚配饰，还是室内、展会及委托布景设计，Zaha Hadid的作品致力于探索各种规模的空间概念。 ZHD成立于2006年，在Woody Yao和Maha Kutay的领导下，与世界知名品牌合作，不断探索最新技术和材料创新。

　　ZHD拥有一个占据两层楼的画廊，展示不断更新的展览和合作项目。 ZHD画廊定期展示新兴设计师、年轻艺术家和创新制作人的作品，并举办各种相关活动。

　　Ed Ng＆Terence Ngan 作品 - Flux

 

　　Flux系列的灵感来自海水浅层反射阳光、退潮后留下的痕迹。每一盏灯都是人工吹制，并通过金属模具创造独特的外观。透明顶部、内部和外部带有手绘黃金和铂金涂层，借鉴了传统亚洲陶瓷的装饰技术。有机的线条创造多层次的光线折射效果，璀璨光辉，宛如荡漾的水波。

　　Ed Ng＆Terence Ngan简介

　　自Ed Ng和Terence Ngan在香港创建AB Concept以来的二十年，这个设计组合成功将他们的事务所打造成为国际奢侈品设计巨头。 Ed和Terence以其感性、多层次的风格，巧妙的空间应用和精致细节闻名于世。他们吸收了广泛的文化元素，为世界上最知名的酒店、餐馆俱乐部和私人住宅创造主题鲜明的别致室内装潢。他们与LASVIT的合作系统通过成套的繁复、富有动感的高档玻璃制品，体现了东西方文化的完美平衡。

 

　　Yabu Pushelberg 作品 - Cipher

 

　　Yabu Pushelberg为LASVIT设计的Cipher系列体现了传统技术和现代形式的结合。这款精致的人工吹制水晶玻璃圆柱体的设计灵感源于表面图案的纹理和多样性、及其反射光的方式，切割线条清晰简练。各个组件以串联方式排列，用拋光香槟金色关节连接， Cipher的整体线性造型宛如韵律感十足的视觉诗篇。不管结构如何，這些精致的全透明蚀刻玻璃圆柱体折射光​​线的方式简约而纯粹。

　　Yabu Pushelberg简介

　　Yabu Pushelberg设计公司成立于1980年，由George Yabu和Glenn Pushelberg创建，现已成为全球最声誉卓著的设计公司之一。以志趣相投的创新战略伙伴关系为基础，该公司得益于无尽的求知欲，擅长使用跨学科方法。

　　作为设计行业的创新者，Yabu Pushelberg的作品屡获殊荣，贏得了无数赞誉，曾获得代表最高荣誉的「加拿大勋章」。公司在多伦多和纽约均设有工作室，目前在十六个国家开展项目，注重细节和探索精神仍然是该公司的标志。 LASVIT系列是继与他们合作为科威特四季酒店设计超大钻石状吊灯之后的再次合作。

 

　　LASVIT亮相米兰家具展特别展出

 

　　SALONE SATELLITE

 

　　Salone Satellite为介绍世界各地年轻设计师而专门设立。在成立20周年之际，Salone Satellite创始人Marva Griffin选择了捷克设计师Jan Plechac和Henry Wielgus参展，以表彰他们为LASVIT创造的优秀项目。他们设计的流光溢彩的Bolshoi吊灯（Neverending Glory系列）将在22-24号展位展出。

 

　　WALLPAPER * POP-UP STORE

 

　　这个系列还将在Piazza Arcole和Wallpaper* 临时概念店展出。权威设计杂志《Wallpaper*》将开设两个临时概念店，展示经过精心挑选的关键性设计合作伙伴（比如LASVIT）的作品。 LASVIT Neverending Glory系列的Bolshoi吊灯由《Wallpaper*》眼光敏锐的编辑们委托制造，将在他们的概念店中首次展示并销售。

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